La Historia De Café Tacvba
En los Años 70 una película gringa llamada "Alice Doesn't Live Here Anymore" del reconocido director Martín Scorsese que notablemente influyo a un grupo de punk de los suburbios de Satélite.
Joselo, Rubén, Qviqve y Beto eran Alicia Ya No Vive Aquí un grupo de tonos oscuros y de letras melancólicas como la Prefabricada, Las Persianas o la fantasmagórica María, esta banda comenzó cuando Joselo conoció a Rubén cuando orgullosamente cursaban en La Metro (UAM) donde estudiaban diseño, Qviqve Hermano menor de Joselo quien también seguía los pasos no solo de diseñador sino de músico se incluyo junto con el tecladista Beto.
Un tiempo relativamente corto duro Alicia Ya No Vive Aquí ya que pronto cambiarían a un nombre que representara mas su país y su cultura ya que cambiaron del punk a sonidos mas tradicionales sin dejar de lado sus arraigadas influencias musicales.
Con la integración de Emmanuel a la banda como tecladista la banda cambio al tener ahora la influencia electrónica a partir de aquí Emmanuel comenzó con el rol de baterista usando la caja de ritmos además de incorporar el uso de la melódica.
Los primeros Días de Café Tacvba fueron como los de cualquier banda de amigos que se juntan a tocar por pura diversión ensayando entre las literas del cuarto de Joselo y Qviqve ahorrando para comprar pastillas al contrabajo y empezando a tocar en fiestas familiares inicio la creación de las primeras piezas originales de la banda, aunque guardaron temas como Prefabricada, Las Persianas y Maria.
Tocando para amigos y familiares finalmente dieron su primer concierto en un escenario real en marzo de 1989 en un bar de Coyoacan llamado El Hijo Del Cuervo.
Aunque ellos mismos vendieron los boletos entre sus conocidos y gente cercana esa noche fue especial y los asistentes salieron con un gran sabor de boca.
De ahí comenzaron a tocar en los lugares donde las bandas subterráneas podían presentarse ya que nuestro país no estaba muy abierto al rock y a la música alternativa en español.
Así pasando por lugares como LUCC o el mítico Rockotitlan comenzaron a darse a conocer entre aquel mundo oscuro de la música no comercial.
Aprendiendo a hacer la fusión perfecta entre la música mexicana y el punk-rock extranjero no paso mucho tiempo antes de que llamaran la atención de personajes importantes como fue el caso del argentino Gustavo Santaolalla quien fuera reconocido por sus grandes proyectos de rock en su país.
Santaolalla vio a Café Tacvba en una tocada en el chopo y quedo tan impresionado que al final se les acerco y les propuso trabajar en algo juntos aunque la banda al no tener disquera ni promoción no le dio mucha importancia a esta propuesta.
Gustavo Santaolalla conocía al hijo del entonces director de WEA (Warner Music) y lo convenció de ir a escuchar a la banda quien ya tenía varias propuestas de algunas otras disqueras para ese entonces.
Durante la vida underground de Café Tacvba sus canciones se dieron a conocer por tener un toque de nostalgia divertida con sus canciones como Besao, La Bonita y El Flaco, La Niña Banda, Pinche Juan y sus covers como Una Mañana o La Ultima Carcajada De La Cumbancha.
Fue durante estos días cuando nació una de las tradiciones mas reconocidas de la banda ya que la gente al ver al señor vocalista Rubén Albarran en las calles comenzaba a gritarle "Pinche Juan" en honor a esa canción estruendosa y rápida.
Por lo que decidió tomar el seudónimo y dejar de ser Rubén para convertirse en Juan.
Luego de varias platicas finalmente Joselo, Qviqve, Meme y Juan llegaron a un acuerdo y firmaron con Warner y entre sus primeras responsabilidades tuvieron que participar en el disco navideño donde todos sus "artistas" cantaban canciones de la época. Diciembre 25 se edito en 1990 con la participación (obligada) de Café Tacvba con el tema "Tamales De Iguanita" en el que debutaron en un álbum oficial al lado de los "grandes" de esa época.
Luego prosiguieron en la producción de su álbum en el cual contaron con la producción de Gustavo Santaolalla, así comenzó la selección de temas, dejando afuera Prefabricada, Besao, Eras Mía y La Bonita y El Flaco grabaron sus ya para entonces muy conocidos temas Bar Tacvba, Las Batallas, Las Persianas, La Noche Oscura, Labios Jaguar, Pinche Juan, La Sonaja, Debajo Del Mar, El Catrín, Rarotonga, María, Cometer Suicidio y La Niña Banda.
Uno de los primeros problemas que enfrentaron siento parte de una casa disquera fue la censura y cambio en sus letras como fue el caso de La Niña Banda que tuvo que cambiar por la Chica Banda o La Noche Oscura que tuvo que dejar que los charros negros solo bebieran alcohol y no que se drogaran, también cambios voluntarios para mejorar las canciones como fue el caso de Las Persianas o El Catrín.
En los Años 70 una película gringa llamada "Alice Doesn't Live Here Anymore" del reconocido director Martín Scorsese que notablemente influyo a un grupo de punk de los suburbios de Satélite.
Joselo, Rubén, Qviqve y Beto eran Alicia Ya No Vive Aquí un grupo de tonos oscuros y de letras melancólicas como la Prefabricada, Las Persianas o la fantasmagórica María, esta banda comenzó cuando Joselo conoció a Rubén cuando orgullosamente cursaban en La Metro (UAM) donde estudiaban diseño, Qviqve Hermano menor de Joselo quien también seguía los pasos no solo de diseñador sino de músico se incluyo junto con el tecladista Beto.
Un tiempo relativamente corto duro Alicia Ya No Vive Aquí ya que pronto cambiarían a un nombre que representara mas su país y su cultura ya que cambiaron del punk a sonidos mas tradicionales sin dejar de lado sus arraigadas influencias musicales.
Con la integración de Emmanuel a la banda como tecladista la banda cambio al tener ahora la influencia electrónica a partir de aquí Emmanuel comenzó con el rol de baterista usando la caja de ritmos además de incorporar el uso de la melódica.
Los primeros Días de Café Tacvba fueron como los de cualquier banda de amigos que se juntan a tocar por pura diversión ensayando entre las literas del cuarto de Joselo y Qviqve ahorrando para comprar pastillas al contrabajo y empezando a tocar en fiestas familiares inicio la creación de las primeras piezas originales de la banda, aunque guardaron temas como Prefabricada, Las Persianas y Maria.
Tocando para amigos y familiares finalmente dieron su primer concierto en un escenario real en marzo de 1989 en un bar de Coyoacan llamado El Hijo Del Cuervo.
Aunque ellos mismos vendieron los boletos entre sus conocidos y gente cercana esa noche fue especial y los asistentes salieron con un gran sabor de boca.
De ahí comenzaron a tocar en los lugares donde las bandas subterráneas podían presentarse ya que nuestro país no estaba muy abierto al rock y a la música alternativa en español.
Así pasando por lugares como LUCC o el mítico Rockotitlan comenzaron a darse a conocer entre aquel mundo oscuro de la música no comercial.
Aprendiendo a hacer la fusión perfecta entre la música mexicana y el punk-rock extranjero no paso mucho tiempo antes de que llamaran la atención de personajes importantes como fue el caso del argentino Gustavo Santaolalla quien fuera reconocido por sus grandes proyectos de rock en su país.
Santaolalla vio a Café Tacvba en una tocada en el chopo y quedo tan impresionado que al final se les acerco y les propuso trabajar en algo juntos aunque la banda al no tener disquera ni promoción no le dio mucha importancia a esta propuesta.
Gustavo Santaolalla conocía al hijo del entonces director de WEA (Warner Music) y lo convenció de ir a escuchar a la banda quien ya tenía varias propuestas de algunas otras disqueras para ese entonces.
Durante la vida underground de Café Tacvba sus canciones se dieron a conocer por tener un toque de nostalgia divertida con sus canciones como Besao, La Bonita y El Flaco, La Niña Banda, Pinche Juan y sus covers como Una Mañana o La Ultima Carcajada De La Cumbancha.
Fue durante estos días cuando nació una de las tradiciones mas reconocidas de la banda ya que la gente al ver al señor vocalista Rubén Albarran en las calles comenzaba a gritarle "Pinche Juan" en honor a esa canción estruendosa y rápida.
Por lo que decidió tomar el seudónimo y dejar de ser Rubén para convertirse en Juan.
Luego de varias platicas finalmente Joselo, Qviqve, Meme y Juan llegaron a un acuerdo y firmaron con Warner y entre sus primeras responsabilidades tuvieron que participar en el disco navideño donde todos sus "artistas" cantaban canciones de la época. Diciembre 25 se edito en 1990 con la participación (obligada) de Café Tacvba con el tema "Tamales De Iguanita" en el que debutaron en un álbum oficial al lado de los "grandes" de esa época.
Luego prosiguieron en la producción de su álbum en el cual contaron con la producción de Gustavo Santaolalla, así comenzó la selección de temas, dejando afuera Prefabricada, Besao, Eras Mía y La Bonita y El Flaco grabaron sus ya para entonces muy conocidos temas Bar Tacvba, Las Batallas, Las Persianas, La Noche Oscura, Labios Jaguar, Pinche Juan, La Sonaja, Debajo Del Mar, El Catrín, Rarotonga, María, Cometer Suicidio y La Niña Banda.
Uno de los primeros problemas que enfrentaron siento parte de una casa disquera fue la censura y cambio en sus letras como fue el caso de La Niña Banda que tuvo que cambiar por la Chica Banda o La Noche Oscura que tuvo que dejar que los charros negros solo bebieran alcohol y no que se drogaran, también cambios voluntarios para mejorar las canciones como fue el caso de Las Persianas o El Catrín.
Aquí fue donde comenzó la parte nueva, entrevistas y promoción del álbum, Al principio la gente que no los había conocido desde la escena underground pensaba que ellos realmente no escribían ni tocaban sus instrumentos... creían que eran solo otra imagen creada por algún promotor como tantos de esa época.
Finalmente la banda comenzó a tocar en eventos mas reconocidos y sorprendió a la disquera vendiendo 4000 copias tan solo en las primeras 2 semanas de editado el álbum, cosa que la disquera no esperaba.
Al salir el álbum también se grabaron los videos para promocionarlo y de aquí surgieron Las Persianas, Rarotonga, La Chica Banda y Maria este ultimo contó con la colaboración de la actriz mexicana Ofelia Medina y además todas las regalías obtenidas por el video fueron donadas para la reparación del Centro Histórico de la Ciudad De México lugar donde fue filmado el video.
Participando en programas de televisión populares de aquellos días Café Tacvba pronto se ganó el reconocimiento de miles cerrando así el primer ciclo y preparándose para el ReCiclaje.
ReNacimiento, ReIteracion, ReStauracion, ReSistencia, Repetición (ReVeS??).
Re la segunda nota de la escala música y el segundo álbum de Café Tacvba, corría el año de 1994 cuando WEA edito el álbum compuesto por 20 nuevos canciones cada una muy diferente a la anterior en cada nuevo track parecía un grupo completamente distinto.
La incursión de jaranas y violines le dio un toque mas folklórico a este nuevo álbum que en un principio no fuera bien aceptado por el público y la banda, esperando que la gente los escuchara sin antecedentes comenzaron a anunciarse como "el grupo Re" y durante este tiempo dejaron de lado sus primeros temas para dedicar el tiempo a las nuevas canciones, sin embargo el público llegó incluso a bajarlos del escenario lanzándoles cosas.
Poco a poco regresaron a tocar los primeros canciones y a su identidad de Café Tacvba con lo cual la gente comenzó a aceptarlos mejor especialmente con el sencillo "La Ingrata" que buen un éxito en las estaciones de radio y en los recién nacidos canales de videos en español.
Aquí fue donde el Re tomo vuelo y comenzó una gira que llevo a la banda a algunos países de Latinoamérica y Europa a festivales internacionales como Viña Del Mar o el Montreux.
También dentro del álbum entre sus muchas peculiaridades venia el caso de que el vocalista ahora se llamaba Cosme en honor a la estación del metro y a que el pensaba que ya nadie en estos días se llamaba de esta forma, luego vio que no.
El Ciclón, La Ingrata y Las Flores videos muy reconocidos especialmente La Ingrata quien en ese año gano el video de la gente MTV.
Parecía que Café Tacvba ya había trascendido sin embargo la banda comenzó a sentir la fuerte presión de la gira en la que habían estado inmersos por lo cual decidieron que lo siguiente que harían seria un EP de 4 o 5 canciones, covers de aquellos grandes músicos de antes.
Sin embargo antes grabaron el afamado MTV Unplugged donde por primera vez tocaron al lado del violinista y jaranista Alejandro Flores.
Sin embargo la banda pensó que era demasiado pronto para que se editara un disco de éxitos por lo cual decidieron posponer la salida de este álbum desenchufado.
Café Tacvba tenia planeado hacer un álbum corto solo para hacer tiempo mientras podían terminar las canciones para el siguiente LP sin embargo finalmente dejaron 8 temas: Chilanga Banda del maestro Juan Jaime López, metamorfosis de los desconocidos Axis, No Controles de Nacho Cano, tema que fue creado especialmente para el grupo Flans, No Me Comprendes de Bola De Nieve, Alármala De Tos de la H. Botellita De Jerez, la instrumental Perfidia de Alberto Domínguez, Ojala Que Llueva Café de Juan Luís Guerra y Como Te Extraño Mi Amor del argentino Leo Dan.
También se pensaba incluir el tema Una Mañana pero finalmente no entro en la lista aunque mas tarde fue incluido en el disco tributo a José José.
Sin embargo el concepto cambio luego que el álbum de covers fue un éxito inmediato llevando a la banda por una gira de 2 años al rededor de muchos países, además, de ser precisamente una Avalancha De Éxitos con los sencillos Chilanga Banda, No Controles, Alármala De Tos, Como Te Extraño Mi Amor y Ojala Que Llueva Café.
Una gira tan extensa como lo fue la gira trabalenguas del Avalancha De Éxitos dejo a la banda un tanto cansada y con deseos de distanciarse por lo que recurrieron a la terapia de hacer canciones instrumentales con la idea de que en algún momento alguien pudiera ponerles letra.
Sin embargo el experimento resulto en un álbum instrumental con el que la banda regresaría al mundo comercial de la música, sin embargo esto no dejo muy convencidos a los ejecutivos de la disquera quienes no confiaban en que un álbum instrumental daría las ventas requeridas por la edición del álbum.
Finalmente luego de muchas platicas y acuerdos se decidió que solo se editaría el álbum ReVeS si la banda accedía a hacer otro álbum con canciones cantadas a lo cual Café Tacvba retomo las canciones que habían dejado antes de iniciar el Avalancha De Éxitos para crear este álbum.
Así que prácticamente de la nada surgió el álbum Yo Soy lleno de canciones melancólicas que denotaban la fatiga de la gira en la que se habían creado.
Compuesto por 15 nuevas rolas: El Padre, La Locomotora, El Rió, El Polen, Dos Niños, La Muerte Chiquita, El Espacio, Guerra, Arpa(que luego cambio su nombre por "Sin Titulo),El Hombre Impasible, El Ave, Esperando, Árboles Frutales, Bicicleta y Lento.
Finalmente salio al mercado en 1999 el álbum doble ReVeS/YoSoY aunque con un tiraje de copias muy limitado, y aunque mucha gente no entendió la propuesta del primer sencillo La 13 del álbum ReVeS muchos mas se unieron y alabaron este proyecto experimental, luego comenzó la gira promocional por México, USA y varios países Latinoamericanos. Los siguientes sencillos La Locomotora, La Muerte Chiquita, El Ave y Dos Niños, además para promocionar el álbum instrumental se dirigió el corto metraje "ReVeS" de 40 minutos de duración y que al igual que en su momento Chilanga Banda este mostraba la religad pura, en el que veíamos varios personajes entrelazados y cubiertos por los reporteros del noticiario y el periódico ReVeS, la gira llevo a Café Tacvba a tocar 2 ocasiones en el Zócalo capitalino y en ambos registraron un lleno al llenar completamente esta parte del Centro Histórico.
Aquí finalmente terminaron su contrato con la Warner por lo cual ellos mismos financiaron la promoción y su gira lo cual los llevo a un punto muy alto en su carrera con esta nueva etapa donde los tacvbos demostraron su gran evolución.
La gira fue todo un éxito así que la banda opto por tomar un año sabático que les permitiera descansar de la banda aunque todos pronto aprovecharon para desarrollar sus proyectos personales.
El primero fue Joselo quien edito bajo el sello de "Suave Records" su álbum solista llamado Oso en el cual incluía canciones que eran demasiado personales para ser mostradas a la banda.
Rubén ayudado por los miembros del staff formo Villa Jardín, un grupo de música instrumental que aunque no saco un álbum si participo en un par de recopilados.
Qviqve se encargo de hacer el arte de varios álbums como el de KCRW de ese año y además el propio Oso de Joselo.
Emmanuel tomando el seudónimo del DJ Angustias comenzó a hacer remixes de rolas del momento además de hacer algunas canciones originales para los colectivos sin embargo tampoco edito ningún álbum.
Finalmente luego de estar en pláticas con muchas disqueras para ver con quien firmarían el próximo disco finalmente la ganadora fue MCA Records aunque en México el distribuidor seria Universal Music, así pues comenzaron a trabajar en su próximo álbum pero antes se detuvieron para hacer un pequeño tributo.
Habiendo prometido el álbum para finales del 2002 y al ver que aun no estaba listo la banda decidió hacer un EP dedicado a una de sus ya extintas bandas favoritas: Los Tr3s (que en realidad eran 4).
Así que grabaron 4 temas de esta banda chilena que los había marchado: Déjate Caer, Olor a Gasss, Amor Violento y Tírate.
De este extended play se desprendió el sencillo Déjate Caer y se promociono con una mini gira en México, USA, Argentina y Chile, además del tributo a Los Tr3s (que en realidad eran 4) decidieron durante la gira hacer un tributo a muchas otras bandas dentro de su metamórfico Sones En Tu Idioma donde incluían rolas de La Maldita Vecindad, El Gran Silencio, Manu Chau, Los Fabulosos Cadillacs, Babasonicos, Enanitos Verdes, Los Aterciopelados, Charly Garcia, Caifanes y El Tri aunque mas tarde lo modificarían teniendo incluso "Andar Conmigo" de Julieta Venegas.
Tampoco dejaron pasar la oportunidad de darnos una probadita del siguiente álbum tocaron Cero y Uno, Tomar El Fresco, Eo y Que Pasara.
La mini gira termino por lo cual ahora si comenzaron de lleno a la producción del nuevo álbum.
La gran expectativa que había por el nuevo álbum crecía mas y mas y ahora con el anuncio de que no solo sería uno sino 4 productores distintos quienes estuvieran a cargo dejaba mucho suspenso en cuanto al nuevo sonido de la banda.
Finalmente Luego de la larga espera se estreno en abril del 2003 el primero sencillo del nuevo álbum, Eo (el sonidero) con un sonido electrónico mezclado con aquellos ritmos de los sonideros que tan populares son en los bailes callejeros de México.
Cuatro Integrantes, Cuatro productores, Cuatro Mentes, Cuatro Caminos...el álbum salió (el 30 de junio) y fue inmediatamente un éxito ya que era esperado por todos los fans del Café Tacvba y continuación para promocionarlo apareció Cero y Uno que se planeaba originalmente como el primer sencillo.
Criticas buenas y malas inundaron al álbum y la promoción en entrevistas comenzó al tiempo que empezaban a fijarse las primeras fechas, una de las mas importantes la del Auditorio Nacional donde un lleno total demostró una ves mas que el mejor Café del mundo aun tenia mucho por delante.
La gira continuo y luego tras el sencillo Eres un boom comenzó inmediatamente entre el mundo de los niños y niñas fresas que ahora se unieron a la borregada... perdón a los fans llenando así muchos de los conciertos de la gira y haciendo que la banda se posesionara entre las listas de popularidad y Eres fue una de las canciones mas pedidas en la radio en ese tiempo.
El sencillo de Eres dejo en descontento a muchos de los fans de tiempo atrás quienes pensaron que Café Tacvba se estaba convirtiendo en un grupo mas de baladitas sin embargo como cada gira una ves mas una nueva generación de fans mas jóvenes se acerco, luego vino el ultimo sencillo del que hasta ahora parecería ser el mas exitoso álbum de la banda, comercialmente hablando. Puntos Cardinales fue el ultimo sencillo a promocionar sin embargo a estas alturas Café Tacvba ya se había coronado ganando premios de MTV, Grammys Latinos y Grammys (no latinos) además de algunos otros premios como la luna del auditorio nacional.
La gira fue tan extensa que recorrieron gran parte de México, USA, Argentina, Perú, Chile, España y otras ciudades de Europa. Finalmente la gira en México llego a su fin en diciembre del 2004 aunque aun teniendo de frente varios compromisos para el 2005 la banda anunció que sería hasta mediados del 2006 cuando veríamos materializado el próximo álbum.
Lo mas destacado de la gira fue sin duda el concierto doble por sus XV años como banda en el domo de hierro, el Palacio de los Deportes... con entradas agotadas la banda celebro sus XV primaveras en compañía de todos sus fans nuevos y viejos, además de contar con varios invitados de la talla de Rocco de la maldita, Alex Lora, la “satánica presencia” de Lino Nava, Poncho de Santa Sabina y el legendario Jaime López.
Más de 3 horas duraron ambos conciertos en los cuales destacamos el increíble set que dio un gran recorrido por toda la discografía.
Durante el primer día de concierto aparecieron los grandes invitados y la banda llego en su calabaza como buenos quinceañeros... GQ solo comento "Café Tacvba no toca en fiestas y hoy estamos tocando en unos XV años".para la segunda fecha solo repitieron a Lino y a Poncho sin embargo dejaron salir aquel gran clásico de los años del LUCC, La Bonita y El Flaco.
De donde el paso del tiempo nos transformo, quince años habían pasado ya, donde muchos habíamos en este viaje, un buen viaje. Un viaje. Álbum editado que se desprendió de aquel mítico concierto en el Domo del Palacio de los Deportes.
Y así una ves mas Café Tacvba salio dejándonos con un gran sabor de boca y en la espera de sus próximos proyectos, así que en el futuro no vamos a poder disfrutar del próximo álbum de la banda sino también proyectos alternos como un segundo disco de Oso y uno del DJ Angustias por ahora solo tenemos que esperar mientras ellos se van a Tomar El Fresco.
Aprovechando de que se celebran los 16 años del mejor café del mundo, del Café Tacvba, hago esta reseña de lo que ha sido el Café en los últimos tres lustros mas 365 días. Ya que el Café Tacvba rompe record de asistencia en el Zócalo capitalino donde se presentó nuevamente.
Más de 170,000 personas pudieron disfrutar de 3 horas de auténtico rock.
El zócalo lució a su máxima capacidad por la convocatoria del grupo más representativo del rock mexicano. Café Tacvba inició puntual su presentación, haciendo un recorrido musical que superó las expectativas de cualquiera, con temas como “El Espacio”, “Cero y Uno”, “No Controles”, “Eres”, Ojala que Llueva Café” canción que estuvo acompañada por Alejandro Flores y Álvaro Enríquez de Los Tres (Chile), “Esa Noche”, “La Chica Banda”, “Pachuco” al lado de otros de los invitados especiales de esa noche, los integrantes de La Maldita Vecindad, Rocco y Sax , “Metro”, “Persianas”, “María”, “Rarotonga” y muchas más.
La plaza estaba llena a las siete, no se podía caminar, los desmayos a la orden del día después de horas de espera, algunas crisis nerviosas de las fans al ver subir al escenario a Suzi Yantra (Rubén), Joselo, Meme y Quique.
Una velada indescriptible por los miles de asistentes que bailando al ritmo de “Ingrata” hicieron vibrar la Plaza de la Constitución (Zócalo), un concierto que será recordado por siempre, nunca antes se había visto tal poder de convocatoria, la gente no cesaba de llegar por las avenidas que convergen al Zócalo para alcanzar a oír aunque fuera algunas de las canciones que interpretó el cuarteto que recién cumplió 16 años y que ha trascendido fronteras y se quedará por siempre en el corazón de la gente. Lo cual nos recuerda que el mejor café del mundo, es y será para siempre el Café Tacvba.
Autor EO
Como nota cultural, por si a alguien le importa. El Café Tacvba marcó una gran diferencia en todo mi ser, desde las cosas más sencillas, hasta en mi vida particular, de ahí el nombre de todos mis proyectos, nombre que le da vida a esta página, y de ahí mi mismo nombre: TacvbaMeme
Tacvba: nal. mod. Viene del náhuatl que significa planta florida.
Los pobladores del antiguo reino de Tlacopan o Tacuba pertenecían a la tribu Tepaneca y eran gobernados por Totoquihuatzin, sobrino de Maxtla, que era por entonces rey de Azcapotzalco.
Meme: abv. Emmanuel, proviene del hebreo que significa “Dios con nosotros”, también se les conoce como Manuel.
Saludos de parte del TacvbaMeme
4 comentarios:
hulas!!! gracias por firmar mi humilde spacio saludos tacvbameme!!!!!!
ViCk!!!
pd:solo digo awante nirvana!!! ni el alcohol ni la hierba!!! toma agua mineral!!!! jaja chauuu
yo de nuevo molestandoteeeeeeeee soy una pesadaaaa pero we.............kerias mentadas???????jajajajaja besosss seeuuuuuu!!!!
CHUnaMI YEAHHHHHHHH
(ANGIE): MMM, ps novedad yo como siempre sin saber que decir jeje =P, pero bueno tu blog s super lindo (s una de las pocas cosas que se decir cuando algo me gusta XD)me gusta muxo tanto como su autor :*****, jajaja, te quero muxo Tacvbameme , aunque nada mas nos conocemos hace una semana y un dia XD, bueno, te cuidas, beshos byes
Fue chido leer de nuevo la historia del mejor cafe del mundo, del Café Tacvba!...
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